[記者会見] 人間の手から大地と土が形作る陶磁の世界《2026 京畿陶磁ビエンナーレ》開幕

第13回国際陶磁芸術イベント《2026 京畿陶磁ビエンナーレ(Gyeonggi Ceramics Biennale 2026)》が、来る18日から11月1日まで45日間にわたって開催される。行事は、二천セラピア、広州コンジアム陶磁公園、驪州陶磁世界をはじめとする京畿道各地で開催される。

2001年に始まった京畿陶磁ビエンナーレは、2年ごとに二천・広州・驪州で開催される国内唯一の国際陶磁芸術イベントだ。世界各国の作家や専門家、陶芸家、観覧客が一堂に会し、現代の陶磁芸術の流れと新たな可能性を分かち合う場となっている。京畿道の代表的な文化資源である「陶磁」を媒介に、陶磁文化を広く知らせ、陶磁産業と地域経済に活力を加える国際文化芸術イベントとして定着してきた。

今年のテーマは「Earth Makes（大地が作る）」だ。今回のテーマは「芸術作品が人間の手ではなく、地球自身によって作られるとしたらどうだろうか？」という問いから出発し、土と大地を人間が利用する材料に留めず、作品を共に作る主体として捉える。人間中心の創作から脱却し、「大地」を創作の主体として照らし、陶磁の可能性を未来へと拡張する。
 

去る9日に開かれた記者会見で、リュ・イングォン 韓国陶磁財団代表理事は「陶磁を作る主体をこれまでは人間中心に見てきたが、今回は人間から地球、自然へと転換させ、自然と地球、人間の調和を図るテーマとした」と明らかにした。
 

前ヴェネツィア・ビエンナーレ韓国館、および「CONNECT, BTS」の芸術監督を務め、今回の2026 京畿陶磁ビエンナーレの総括を担当した李大炯 芸術監督は、「『ビエンナーレは時代の価値をどのように解釈できるか？』時代の欠乏をメディアを通じてどのように代替案として用意するか、それがビエンナーレの存在理由だと考える」とし、「陶磁は最も古いメディアであり、最も巨大な象徴であり、また大地と地球の歴史を持っている。今回は人間の傲慢さを捨て、歴史と地球から学び、大地から学ぼうとすることが、この展示の出発である」と説明した。

まず、二천京畿陶磁美術館では、本展である《Earth Makes》が開催される。14カ国28チーム、計67名の作家が参加し、3つのチャプターと2つの特別プロジェクトで構成される。イギリスのウィリアム・コービング、韓国のキム・チャンホ・キム・シヨン・イ・ワン、オーストラリアのヤスミン・スミス、フランスの芸術家デュオ、セノコズムなどが参加し、土と地球が抱く時間と記憶、生態と循環の価値を扱う作品を披露する。
 

同じ場所では、世界の陶磁芸術の流れに触れることができる第13回《国際公募展》も開催される。77カ国の作家1,050名が1,397点を出品し、このうち58点が最終選定された。ドイツの作家、デビッド・ラウアーの〈パンチカード・ハウス〉が大賞の栄誉に輝いた。

広州の京畿陶磁博物館では、特別展《我らの時代の陶芸名匠》が開催される。大韓民国の名匠や京畿地域の名匠など64名が参加する初の名匠展であり、陶芸の技術と精神、その伝統的な価値を名匠たちの作品を通じて再照らしする。
 

第7回《美しい我が国の陶磁公募展》は、韓国陶磁の伝統が今日どのように受け継がれ、拡張されているかを示す。254点のうち37点が選定され、伝統技法に基づいた作品から、形態と材料を新たに探求した作品まで幅広く収められた。大賞は、朝鮮時代の白磁・月壺（タルハンアリ）固有の丸く柔らかな印象に「線」を加え、現代の感覚で解いたウ・ウンジュの〈歪曲〉が獲得した。

驪州の京畿生活陶磁美術館では、美術市場と連動した特別展《見知らぬ伝統》が開催される。6名の作家が100余点を披露し、デザインハウスと協力してジウホンと同時開催される。土器・高麗黒磁・鉄華粉青など、伝統を現代的な視点で再解釈した。

所蔵品特別展としては、驪州の《美しいものは永遠の喜び》（300余点）、広州の《陶磁器で見る我が国の歴史》が共に開催され、器の時代的な変遷と韓国陶磁の歴史を照らし出す。
 

このほか、国際陶磁学術会議、国際陶磁ワークショップなどの学術プログラムや、キッズ・ビエンナーレ、地域陶芸人体験マーケット、巡回ビエンナーレなどの付随行事も京畿道各地で運営される。

京畿陶磁ビエンナーレ側の関係者は「土から出発し、自然と技術、伝統と未来、人間と地球をつなぐ『2026 京畿陶磁ビエンナーレ』は、世界の陶磁芸術の今に出会う場を超え、私たちが生きる『大地』を新たに捉え直す場として観覧客を迎えるだろう」とし、「この秋、豊かな展示と多彩なプログラムが繰り広げられるビエンナーレを訪れ、陶磁芸術の幅広い世界に出会ってほしい」と述べた。