[記者招待會] 人手與土地、泥土交織的陶瓷世界《2026 京畿陶瓷雙年展》開幕

第13屆國際陶瓷藝術盛事《2026 京畿陶瓷雙年展 (Gyeonggi Ceramics Biennale 2026)》將於本月18日至11月1日，為期45天舉行。活動將在包含一千 Serapia、廣州 昆池庵陶瓷公園、驪州 陶瓷世界在內的京畿道各地展開。

自2001年開始的京畿陶瓷雙年展，是每兩年於一千、廣州、驪州舉辦的韓國唯一國際陶瓷藝術盛事。這是一個讓世界各國藝術家、專家、陶藝家及觀眾聚集一堂，分享當代陶瓷藝術趨勢與新可能性的場所。該活動已成為以京畿道代表性文化資源「陶瓷」為媒介，廣泛推廣陶瓷文化，並為陶瓷產業與地域經濟注入活力的國際文化藝術盛事。

今年的主題是「大地造物 (Earth Makes)」。本次主題源於一個問題：“如果藝術作品不是由人類的雙手，而是由地球本身所創造的，會是如何？”。這讓泥土與土地不再僅僅是人類使用的材料，而是被視為共同創作的主體。透過脫離以人為中心的創作，將「土地」照亮為創作的主體，並將陶瓷的可能性向未來延伸。
 

在9日舉行的記者招待會上，韓國陶瓷財團代表理事柳仁權表示：「如果說至今陶瓷的創作主體是以人為中心，那麼這次我們將重心從人轉向地球與自然，以謀求自然、地球與人類和諧共生的主題。」
 

曾擔任威尼斯雙年展韓國館及「CONNECT, BTS」藝術總監，並負責本次 2026 京畿陶瓷雙年展總括工作的李大炯藝術總監解釋道：「『雙年展如何詮釋時代價值？』我認為雙年展的存在意義，在於如何透過媒體為時代的匱乏提供替代方案。陶瓷是最古老的媒體，也是最巨大的象徵，同時也承載著土地與地球的歷史。本次展覽的起點，在於放下人類的傲慢，向歷史與地球學習，並向土地學習。」

首先，在一千京畿陶瓷美術館將舉行主展《大地造物》。共有來自14個國家的28組、總計67名藝術家參與，展覽由三個章節與兩個特別計畫組成。包括英國的 William Covington、韓國的 金昌浩、金時榮、李完，澳洲的 Jasmine Smith，以及法國藝術家組合 Senocosm 等人參與，展出探討泥土與地球所蘊含的時間與記憶、生態與循環價值的作品。
 

在同一地點，還將舉行可以感受世界陶瓷藝術趨勢的第13屆《國際徵集展》。共有來自77個國家的1,050名藝術家提交了1,397件作品，其中58件入選最終名單。德國藝術家 David Rauher 的作品〈Punch Card House〉榮獲了大獎。

在廣州京畿陶瓷博物館，將舉行特別展《我們時代的陶藝名匠》。這是首次由包括大韓民國名匠與京畿地區名匠在內的64人參與的名匠展，透過名匠們的作品，重新審視陶藝的技術、精神及其傳統價值。
 

第7屆《美麗的我們陶瓷徵集展》展示了韓國陶瓷傳統在今日如何延續與擴張。在254件作品中選出了37件，內容廣泛涵蓋了從基於傳統技法的作品到對形狀與材料進行全新探索的作品。大獎由禹恩珠的〈扭曲〉獲得，該作品在朝鮮時代白瓷月亮罐特有的圓潤柔和印象中加入了「線條」，以當代的感官進行詮釋。

在驪州京畿生活陶瓷美術館，將舉行與藝術市場連結的特別展《陌生的傳統》。6名藝術家將展出100多件作品，並與 Design House 合作與 Jiwooheon 同時舉辦。展覽以現代視角重新詮釋了陶器、高麗黑瓷、鐵畫粉青等傳統。

在收藏品特別展方面，驪州的《美麗是永恆的喜悅》（約300件）與廣州的《透過陶瓷看我們的歷史》將同步舉行，藉此照亮器皿的時代變遷與韓國陶瓷的歷史。
 

除此之外，國際陶瓷學術會議、國際陶瓷工作坊等學術計畫，以及兒童雙年展、地域陶藝家體驗市集、巡迴雙年展等附屬活動也將在京畿道各地運行。

京畿陶瓷雙年展方面人士表示：「從泥土出發，連結自然與技術、傳統與未來、人類與地球的『2026 京畿陶瓷雙年展』，將不僅是遇見世界陶瓷藝術今日的場所，更將以重新審視我們所生活的『土地』之姿迎接觀眾。希望今年秋天，大家能蒞臨展出豐富且計畫多樣的雙年展，遇見陶瓷藝術廣闊的世界。」