从肥皂到陶瓷碎片：Shin Mi-kyung个展《Becoming Stone : From the Remains》展示十年创作轨迹

艺术家Shin Mi-kyung的个展《Becoming Stone : From the Remains》于AOD (Art Of Dalim) Museum开幕，展期至2027年2月28日。本次展览共展出200余件作品，包括首次在韩国国内公开的“Megalith系列”以及2026年的新作〈Unknown Painting Series〉。

由Dalim Cultural Foundation运营的文化艺术空间AOD (Art Of Dalim) Museum将举办艺术家Shin Mi-kyung的个展《Becoming Stone : From the Remains》，展期持续至2027年2月28日。本次展览首次在韩国国内公开Shin Mi-kyung历时10年创作的“Megalith系列”，集中展示了艺术家积累已久的艺术世界及其变化的轨迹。

Shin Mi-kyung是一位以伦敦和首尔为活动基础的雕塑家，她通过将西方古典雕塑和陶瓷等特定文化的象征物“翻译”为“肥皂”，受到了国际艺术界的关注。肥皂雕塑会根据展出环境和观众的介入而逐渐磨损，将流逝的时间性视觉化，从而扰乱了人们对真确性与永恒性绝对价值的认知。

这种探索已从“消亡”的过程扩展到了“什么以及如何被留下”。自2014年进入休假年开始研究陶瓷媒介以来，她开始专注于研究粘土在遇到火之后转化为不可逆物质的过程。

本次展览在AOD (Art Of Dalim) Museum地下1层展出包括“Megalith系列”在内的共200余件作品。展览通过将2021年在荷兰Princessehof National Museum of Ceramics介绍过的主要作品，与2026年创作的新作〈Unknown Painting Series〉相结合，使观众能够一站式回顾过去10年持续进行的创作流向。

在AOD (Art Of Dalim) Museum举办的此次展览并非聚焦于雕塑的起源，而是聚焦于“起源是如何被创造出来的”。2026年的新作通过金属感与腐蚀质感的交织，并非是对过去的再现，而是作为此刻生成的、最具当代性的遗迹，提供全新的发掘体验。

首次在韩国国内介绍的〈Megalith〉系列源于在窑炉中发掘碎片这一偶然事件。与通过使用和磨损逐渐积累时间的肥皂不同，Megalith仿佛是数百万年地质时间的瞬间凝聚。

作品通过将看起来像古代遗物或矿物块的陶瓷碎片堆叠成巨大的岩石结构，以粘土为物质起点，创造了考古遗物形态与当代雕塑语言交汇的点。本次展览的作品由此再次引发了关于物质、时间及事物认知的提问。

〈Megalith〉系列始于艺术家经历的一次偶然事件。2019年，艺术家在荷兰EKWC停留创作期间，发现了由于前一位艺术家使用窑炉进行大型陶瓷创作时，作品在烧制过程中破损而留下的众多碎片。这些碎片是未能达到预期作品状态的失败作品的副产品。

“在那里，我看到的不是失败陶瓷作品的残骸，而是仿佛在巨大的地质事件后留下的岩石。” 艺术家笔记

从艺术家笔记中可以看出贯穿其作品世界的态度：艺术家从意料之外的事件中发现新的形态，并将其视为另一种可能性的开始。

他的雕塑与其说是呈现一个完整的形态，不如说是让人推测其起源，并蕴含着制作过程中可能产生的各种可能性。此外，即使在放置于展厅之后，作品也会通过与周围环境建立联系并发生变化，从而处于不断成为其他事物的状态中。通过雕塑，艺术家以此追问是什么促使了事物的产生、持续与变化。

本次展览在展示〈Megalith〉系列的同时，还一同呈现了2026年新创作的〈Unknown Painting Series〉系列。这两个系列在从面对某种事件或物质状态的经验出发，并将其中的可能性转化为另一种艺术语言这一点上，有着共同之处。

〈Unknown Painting Series〉虽然通过置于墙面而采取了类似绘画的形式，但在合成石膏与金属粉末涂抹并堆叠于画面上的过程中，其表面并非再现特定的图像，而是显露物质本身所创造出的形态与痕迹。就这样，积累与变化的过程填满了画面。

Dalim Cultural Foundation Park Ga-young 理事表示：“本次展览首次在韩国介绍 Shin Mi-kyung 艺术家工作了10余年的 Megalith 系列”，并称“这将是一个遇见艺术家新作品的有意义的场合，也是一个能更广泛理解艺术家作品世界的场合。”

另一方面，AOD (Art Of Dalim) Museum 是作为 Dalim Biotech 文化艺术赞助的一部分而开设的文化艺术空间，自2019年开馆以来，一直持续举办各种类型的艺术家展览。

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